Omringklank: Verskil tussen weergawes

Content deleted Content added
Voyageur (besprekings | bydraes)
Etiket: 2017-bronwysiging
Voyageur (besprekings | bydraes)
Etiket: 2017-bronwysiging
Lyn 5:
== Geskiedenis ==
=== Vroeë "voorlopers" ===
[[Lêer:San Marco vntrze obrazka.jpg|duimnael|Vemesiaanse komponiste het voordeel getrek uit die argitektoniese besonderhede van die basiliek van Sint Markus se interieur vir hul vroeë manier van omringklank, met kore en groepe musici wat vir indrukwekkende musiekopvoerings op verskillende plekke van die kerkgebou geplaas is]]
Musiek met 'n ruimtelike dimensie soos moderne digitale mediums soos DTS-kompakskyf, DVD-Video/Oudio of Blu-ray Disc dit moontlik maak, is geen uitvinding van die twintigste eeu nie. Die vroegste voorbeelde van "ruimtelike musiek" - wisselsange volgens die tegniek van ''coro spezzato'' of 'n verdeelde koor - het in die 16de eeu in Padua ontstaan. Dit is verder ontwikkel in [[Venesië]] waar komponiste musiek vir antifonale kore geskryf het wat voordeel kon trek uit die argitektoniese besonderhede van die basiliek van Sint Markus se interieur. Die kore se sang is op 'n manier uitgevoer wat dit in Sint Markus soos 'n wedersydse "eggo" dwarsoor die kerk laat klink het.<ref>[https://www.br-klassik.de/themen/klassik-entdecken/alte-musik/stichwort-mehrchoerigkeit-100.html ''BR Klassik: Stichwort Mehrchörigkeit - Musikpraxis, bei der mehrere Teilensembles im Raum verteilt aufgestellt werden. Besoek op 19 Augustus 2018'']</ref> In die 19de eeu was dit onder meer [[Gustav Mahler]] wat musikante vir sy uitvaartmusiek (''Requiem'') nie alleen op die verhoog geplaas het nie, maar ook elders in die saal om 'n meer indrukwekkende klank te verkry.