Verskil tussen weergawes van "Dinamika (musiek)"

k
geen wysigingsopsomming nie
(Geskep deur die bladsy "Dynamics (music)" te vertaal)
 
k
Dinamiese merke is altyd relatief.<ref>{{cite web|last1=Thiemel|first1=Matthias|title=Dynamics|url=http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/08458|website=Grove Music Online (subscriber only access)|publisher=Oxford University Press|accessdate=7 July 2017|ref=Grove Dynamics}}</ref> '''''p''''' dui nooit op 'n presiese vlak van hardheid nie, dit dui bloot aan dat die musiek in 'n gedeelte so gemerk moet word en aansienlik stiller is as '''''f'''''. Daar is baie faktore wat die interpretasie van 'n dinamiese merk beïnvloed. Byvoorbeeld, die middel van 'n musikale frase sal gewoonlik harder gespeel word as die begin of einde om te verseker dat die frase behoorlik gevorm is, selfs waar 'n gedeelte deurlopend '''''p''''' gemerk is. Net so, in multi-deel musiek, sal 'n paar stemme natuurlik harder gespeel word as die ander, byvoorbeeld om klem te lê op die melodie en die baslyn, selfs al is 'n hele gedeelte gemerk op 'n dinamiese vlak. Sommige instrumente is van nature harder as die ander - byvoorbeeld, 'n [[tuba]] wat ''klavier'' speel sal waarskynlik harder wees as 'n [[kitaar]] wat ''fortissimpo'' speel, terwyl 'n hoë toonhoogte instrument soos die piccolo op die boonste registreer kan gewoonlik hard klink, selfs wanneer sy werklike desibel vlak laer is as dié van ander instrumente.
 
Verder beïnvloed 'n dinamiese merk nie noodwendig slegs die hardheid van musiek nie. 'n ''Forte'' gang is gewoonlik nie "dieselfde as 'n ''klavier'' nie, maar harder". 'n Musikant sal dikwels 'n ander benadering gebruik tot die ander aspekte van uitdrukking soos [[Toonkleur|timbre]] of artikulasie om verdere verskille te illustreer. Soms kan dit ook uitbrei na tempo. Dit is belangrik vir 'n kunstenaar om in staat wees om dinamika en tempo onafhanklik te beheer en dus word beginner musikante dikwels opdrag gegee om "nie te versnel net omdat dit harder word nie!". Maar in sekere omstandighede kan 'n dinamiese merk verandering van tempo aandui.{{efn|For instance, in Schubert's string quartet ''[[Death and the Maiden Quartet|Death and the Maiden]]'', the ''dimenuendo'' marking is followed by ''[[a tempo]]'', indicating that the dimenuendo is a reduction in speed as well as in loudness. In the same work Schubert uses ''decrescendo'' to indicate a reduction in loudness with no change in speed.}}
 
In sommige musiek notasie programme, is daar standaard MIDI kern snelheid waardes wat verband hou met hierdie aanduidings, maar meer gesofistikeerde programme laat gebruikers toe om te verander soos nodig. Apple se Logika Pro 9 (2009-2013) en Avid se Sibelius 5 (2007-2009) gebruik die volgende waardes: Sibelius 5 definieer die volgende waardes, maar dit kan aangepas word in Sibelius, binne die omvang 0-127:
Die twee basiese dinamiese aanduidings in musiek is:
 
* '''''p''''' of ''klavier'', wat beteken "sag".<ref name="harvard">{{cite book|first=Don Michael|last=Randel|authorlink=Don Michael Randel|publisher=Harvard University Press Reference Library|location=Cambridge, MA, US|year=2003|title=The Harvard Dictionary of Music|edition=4th}}</ref><ref name="vtp">{{cite web|title=Piano|work=Virginia Tech Multimedia Music Dictionary|url=http://www.music.vt.edu/musicdictionary/textp/Piano.html|accessdate=2012-03-19}}</ref>
* '''''f''''' of ''forte'', wat beteken "hard".<ref name="vtf">{{cite web|title=Forte|work=Virginia Tech Multimedia Music Dictionary|url=http://www.music.vt.edu/musicdictionary/textf/Forte.html|accessdate=2012-03-19}}</ref>
 
 
Tekens wat soms na verwys word as "haarnaalde"<ref>Kennedy, Michael and Bourne, Joyce: ''The Concise Oxford Dictionary of Music'' (1996), entry "Hairpins".</ref> word ook gebruik vir hierdie woorde (Sien foto). As die hoek lyne oop is  ([[Lêer:Music-crescendo.svg|25x25px]]), dan is die aanduiding dat dit harder raak; as hulle geleidelik sluit ([[Lêer:Music-diminuendo.svg|25x25px]]), is die aanduiding dat dit sagter raak. Die volgende notasie dui aan dat die musiek begin matig sterk, raak geleidelik sterker en dan geleidelik stiller:
 
: <score />
 
Haarnaalde is gewoonlik geskryf onder die [[notebalk]] (of tussen die twee notebalke in 'n [[Notebalk|grand notebalk]]), maar word soms bo gevind, veral in musiek vir [[Sangkuns|sangers]] of in musiek met verskeie melodie lyne wat deur 'n enkele kunstenaar gespeel word. Hulle is geneig om gebruik te word vir dinamiese veranderinge oor 'n relatief kort tydjie (op die meeste 'n paar [[Maatstreep|balke]]), terwyl ''cresc.'', ''decresc. '' en ''dim.'' oor die algemeen gebruik word vir veranderinge oor 'n langer tydperk. Woord rigtings kan uitgebrei word met koppeltekens om aan te dui oor watter tyd  die gebeurtenis moet plaasvind, wat verskeie bladsye kan wees. Die woord ''morendo'' ("dood") word ook soms gebruik as 'n geleidelike vermindering in dinamika (en tempo).
Die Renaissance - [[komponis]] Giovanni Gabrieli was een van die eerstes om dinamika aan te dui in musiek notasie, maar dinamika was spaarsamig deur komponiste gebruik tot in die laat 18de eeu. [[Johann Sebastian Bach|Bach]] het 'n paar dinamiese term gebruik, insluitend ''forte'', ''klavier'', ''più klavier'' en ''pianissimo'' (hoewel voluit geskryf), en in sommige gevalle mag dit wees dat '''''ppp''''' beskou was om ''pianissimo'' in hierdie tydperk tydperk te beteken.
 
Die feit dat die klavesimbel slegs "terras" dinamika (óf hard of sag, maar nie tussen-in) kon speel en die feit dat komponiste van die tydperk nie gradering van die dinamika in hul klankbaan gemerk het nie, het gelei tot die "ietwat misleidende voorstel dat barok-dinamika terras dinamika' is," skryf Robert Donington.<ref>Donington, Robert: ''Baroque Music'' (1982) WW Norton, 1982. {{ISBN|0-393-30052-8}}. Page 32.</ref> In werklikheid wissel barok musikante voortdurend dinamika. "Lig en skaduwee moet voortdurend introduced bekendgestel word ... deur die aanhoudende wisseling van hard en sag," skryf Johann Joachim Quantz in 1752.<ref>Donington, Robert: ''Baroque Music'' (1982) WW Norton, 1982. {{ISBN|0-393-30052-8}}. Page 33.</ref> In byvoeging tot hierdie, word die klavesimbel in werklikheid harder of sagter, afhangende van die dikte van die musikale tekstuur (vier note is harder as twee). Dit het komponiste soos Bach toegelaat om dinamika direk in hul komposisies in te bou, sonder die behoefte vir notasie.
 
In die Romantiese tydperk, het komponiste grootliks die woordeskat vir die beskrywing van dinamiese veranderinge in hul tellings uitgebrei. Waar Haydn en Mozart ses vlakke ('''''pp''''' tot '''''ff''''') vermeld, het Beethoven '''''ppp''''' en '''''fff'''''  gebruik (laasgenoemde minder gereeld), en Brahms het 'n verskeidenheid van terme gebruik om die dinamika wat hy wou hê, te beskryf.  In die stadige beweging van die trio vir viool, horing en klavier (Opus 40), gebruik hy die uitdrukking '''''ppp''''', ''molto klavier'', en ''kwasi niente'' om verskillende eienskappe van stil uit te druk. Baie Romantikusse en latere komponiste het ''più '''p''''' en ''più '''f''''' bygevoeg, en 'n totaal van tien vlakke tussen '''''ppp''''' en '''''fff''''' gemaak.
 
Die bekendstelling van die moderne opname tegnieke verskaf alternatiewe maniere om die dinamika van musiek te beheer. Dinamiese omvang kompressie word gebruik die dinamiese omvang van 'n opname, of 'n enkele instrument te beheer. Dit kan hardheid variasies beïnvloed, beide op die mikro-<ref>{{Cite book|title=Mastering Audio|last=Katz|first=Robert|publisher=|year=2002|isbn=0-240-80545-3|location=Amsterdam: Boston|pages=109}}</ref> en makro skaal.<ref>{{Cite news|url=https://www.soundonsound.com/sound-advice/dynamic-range-loudness-war|title='Dynamic Range' & The Loudness War|last=Deruty|first=Emmanuel|date=September 2011|work=Sound on Sound|access-date=2018-01-16|archive-url=|archive-date=|dead-url=}}</ref> In baie kontekste, is die betekenis van die term ''dinamika'' dus nie onmiddellik duidelik nie. Om te onderskei tussen die verskillende aspekte van dinamika, word die term ''uitvoerende dinamika'' gebruik om te verwys na aspekte van musiek dinamika wat beheer word uitsluitlik deur die kunstenaar.<ref>{{Cite journal|last=Elowsson|first=Anders|last2=Friberg|first2=Anders|date=|title=Predicting the perception of performed dynamics in music audio with ensemble learning|url=http://www.speech.kth.se/prod/publications/files/4106.pdf|journal=The Acoustical Society of America|volume=141 |issue=3|pages=2224–2242|via=}}</ref>
 
== Sien ook ==
 
== Notas ==
{{notelistNotas}}
 
== Verwysings ==
{{reflist|30emVerwysings}}